Certains niveaux peuvent déclencher de violents maux de tête. Mais une fois le challenge relevé, le plaisir est au rendez-vous.

Il est des jeux qui sont voués à attiser la curiosité. Echochrome en fait indéniablement partie. Tout d’abord parce que le titre développé par Sony Computer Entertainment est modélisé intégralement en noir et blanc, au trait fin et épuré. Ensuite parce que le concept est complètement novateur, et qu’il ne rentre dans aucune catégorie de jeu existant à ce jour. S’il est question d’un jeu de réflexion, il est délicat de décrire le principe d’Echochrome. En simplifiant à outrance, on pourrait affirmer qu’il s’agit d’amener un individu passif d’un point A à un point B. Mais l’originalité réside dans le fait que le joueur ne manipule pas ce personnage, mais son environnement. Cet avatar, qui ressemble aux pantins de bois impersonnels qui pendaient au bout des fils des marionnettistes d’antan, se meut dans un univers de formes géométriques carrées ou rectangulaires, le tout en 3D.

Bienvenue dans le monde d’Echochrome, un univers régit pas cinq règles fondamentales. Il n’y a pas de logique, il est simplement question de perspective. Ou plus exactement, la logique est au service de la perspective. Par exemple, pour faire passer votre personnage d’une plateforme à une autre, a priori aucunement liées, il suffit de tourner le décor de telle façon que les bords de ces parois se collent. Comme par magie, si la perspective est respectée, notre pantin franchira l’obstacle tout naturellement. Bien évidemment, les choses vont se corser au fur et à mesure de la progression dans le jeu. Certains blocs projettent le personnage vers le haut, d’autres entraîneront sa chute. Au joueur de trouver la bonne rotation de l’environnement pour arriver au bout de chaque niveau.